黄嘉宁——撄真·滢真·应真

展览时间:
2020-03-14 - 2020-05-23
展览机构:
大未来林舍画廊
参展人员:
黄嘉宁

黄嘉宁——撄真·滢真·应真简介

大未来林舍画廊于3月推出艺术家黄嘉宁个展「撄真・滢真・应真」。继2019年黄嘉宁在高美馆展出近十年的创作个展并获得各界的关注后,2020年于大未来林舍画廊呈现全新创作。艺术家延续对于生活即景片段的写实描绘,在虚实远近交替中,以精准的笔法拿捏真实与感知之间的平衡。法国存在主义哲学家沙特(Jean-Paul Sartre)于《想像》一书中,以白纸及其残影(灰纸)思辨真实与虚无的关系,而黄嘉宁的写实创作,便是白纸与灰纸相互交织的结晶。

「我有很多的想像的灰纸,有很多想要说的内容,我画的都是跟那张灰纸相关的故事。但是弔诡有趣的是这些灰纸的素材还不是源自于这个真实世界的白纸呢?灰纸白纸说不清的呢?……」- 黄嘉宁

写实绘画乃是针对客观现象的认知,此次展名「撄真・滢真・应真」以艺术家面对「写实」的三阶段觉识过程—身体感知(撄)、认识(滢)、表达(应)—进行探讨。「撄」意味著「接触」、「撷取」,其指涉直接身体行为与感知。而「滢」则为「清澈」之意,涵盖了视觉的透明性与洞察性。「应」意味「本是如此」或者「回应」,则指向了一个更为内在思考的抽象状态。

借由此三种创作的渐进状态,黄嘉宁在她的写实创作中,将摄像镜头捕捉下的生活残片,于四方画布上细腻地以一笔一画再现一张张被挑拣截取的瞬间(撄)。画面的放大,意味著细节密度的增加,便是艺术家对描绘对象独特而又清澈的凝视(滢),在客观的画面上进行主观性的再诠释,无论是焦距的移转、细节疏密的捨弃或保留,皆在在体现了真实与感知两个端点间的轴移与辩证,及由寻常事物淬炼出的本质性美感,借以描绘她对「真实」本体之美的路径(应)。

黄嘉宁透过其对世界的感知,将生命中独特的记忆带回给人们。在资讯如此发达的当下,我们总是观看着来自世界各地的照片,却忘了真实世界的所带给我们的,具有情感的真实。透过阅读黄嘉宁的画作,「科技」便回到了「人性」,而真实就存在我们的感知当中。

黄嘉宁,1979年生于台北,现生活与工作于台北。2006年获高雄奖后,两次入选台北美术奖,并于2007年获得优胜。黄嘉宁独树一帜,不受限题材的个人写实绘画,为台湾当代艺术中,最受策展人与美术馆瞩目的青年艺术家之一。其作品广受各地邀展,更屡获重要美术馆、私人基金会等国际藏家关注与收藏。近年重要展览纪录包括高雄市立美术馆「如实知见:黄嘉宁的写实绘画」(2019);印尼雅加达ISA Art and Design「Ethereal Minds」(2019);台北市立美术馆「见微知萌-台湾超写实绘画」(2014);重庆青年美术双年展(2011);北京「改造历史:2000—2009年的中国新艺术」(2010);关渡美术馆「弱绘画」(2009)及凤甲美术馆个展「every frame」(2009)等。

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